花鸟画家王建民：退休20余年玩出一条艺术之路
06.12.2014 01:55
本文来源: 湖南红网
(花鸟画家王建民正在专心作画。)
（王建民的作品用笔写意，墨以不鲜活为鲜活，浑然一体，被业界誉为上品和逸品。）
红网记者 黎鑫 汤红辉 通讯员 曹江 长沙报道初冬，久雨后的长沙，迎来难得的暖阳。
长沙城北的弘山书画院内，退休干部王建民与几位老友交谈甚欢。兴起之时，这位七旬老人欣然提笔作画。十余分钟，一朵鲜艳的牡丹，绽放在纸上。阳光透过窗户斜射进来，王建民脸上的笑容犹如这朵牡丹，灿烂、浓情。
“画为心声，起于心，出于手而成于笔端。”没有上过一天美术学校，没有拜过专业老师，王建民情注水墨、悟道丹青，20余年来形成了一套属于他的人生哲学。
画画就是好玩
王建民，长沙人，今年71岁。退休之前，他一直在一家铜铝材厂从事技术工作。
“我从没觉得自己的画有什么过人之处，搞这些就是好玩。”这是王建民对自己从事艺术，朴素而真挚的总结与评价。他精神矍铄、头发花白，穿一条牛仔裤搭配一件米白色的高领毛衣，说话井井有条，思维格外清晰。
6岁时，王建民就爱上了画画。当时，他随亲戚来到怀化一家工厂，宿舍内一个大他十几岁的男孩子，在画各种画，也挂着许多漫画，这引起了他极大的兴趣。“我当时看这些东西挺有意思，就开始试着临摹。”王建民回忆，这一临摹他便再也没有放下画笔。
在他早年的学习和工作当中，王建民一直是同学和同事眼中的文艺宣传能手，但凡有黑板报、宣传绘画之类的活儿，都是他大显身手的好时机。
这段时间，虽然王建民一直坚持绘画，但终归只是他生活和学习之余的业余爱好。他真正全身心投入这项爱好之中，得从他2003年退休之日算起。
“人一辈子总要踏踏实实地做好一两件事，我在人生初期没有实现画画的心愿，我想在晚年做好这件事。”王建民说，他并不是为了给自己开创一个晚年副业或者成为什么画家才去画画。
在他看来，画画不仅好玩，也是一件快乐的事情，“因为这是我心灵所向，是心迹的洒泼，是个性的自然流露。”用长沙话讲，“画画就是好玩”。
退休20多年来，他笔耕不辍，创作的作品不计其数，受到业界好评。目前，他是湖南省美术家协会会员、湖南省直机关书画家协会特聘研究员、长沙市老年大学书画系主任。
举头三尺皆是师
著名画家、评论家张楚务曾经评价王建民的作品：“取精旧法是新法”，使中国画艺术犹如我们现在用古典诗词的格律抒写时代精神一样，有着无限的表现空间。
这是对王建民极大的肯定和鼓舞。
在绘画之道上，王建民没有受过科班训练，也未有过师承之幸运，他刻苦钻研，自成一派。他写意的用笔、设墨，笔以不刚劲为刚劲，墨以不鲜活为鲜活，浑然一体，以气生象，以象生气，其作品经常被业界誉为上品和逸品。
王建民坦言，虽然没有接受过专门的美术学习，但他坚信“习画，亦得有师承。得良师，是为幸事，亦有缘也。虽未承师，绝非无师。前辈吾师，后辈吾师，画友吾师，造化吾师，举头三尺皆吾师。”
因此，只要看到好作品和题材，王建民都会默默地琢磨并应用到自己的作品当中。同时，他喜欢阅读各种书籍，文学、历史、哲学、绘画等涉猎广泛，他对古今中外著名画家的作品和长处均烂熟于心。在常年的摸索和钻研的基础上，王建民找出了一条适合自己的绘画路子。
“学书、学画，皆须得进得出、恰到好处。只进不出，所求为何？即进即出，所得有限。既入，当得其中之道，得出，为求自我之法。”王建民介绍，以前他曾模仿过许多类型的作品，后来发现，只有把心思专注在一类作品上，才能走得更远、更深，带来的快乐也才更多。
退休后不久，他便开始专攻国粹中国画，作品内容以花鸟为精。
不以创作速度论好坏
在王建民创作的这些作品当中，经常有人会问起他，最得意的作品有哪些？他的回答总让人尴尬：“我没有最好或者最喜欢的作品，我觉得我以后的作品会比这些都要好。”
王建民说，经常有人用创作速度来评价一个画家的好坏，这种参考标准绝对是片面的，甚至是错误的。一幅画作看似简单，实则包罗万象，他与作者的学识、修养和情趣都有很大的关系。创作速度不能反映所有问题。
“同样一幅画，不同的人创作会有不同的效果。”王建民认为，好的作品一定是作者在具备扎实基本功的前提下，在某个最有感觉的时段有感而发，一气呵成。
到目前为止，王建民画得最多的景物是梅和竹，这两种植物不仅具备形式美，更具有令他崇敬的精神内涵。为了画好它们，他在家栽种了很多梅和竹，并将其视为自己的挚友、亲人，悉心呵护。
王建民也很少公开售卖作品，“我只管画的高兴，结果莫问，享受过程就够了。”
目前，王建民仍在长沙市老年大学授课，每星期2-3节课时，他不用教材与教案，课堂上也不分老师与学生，“大家聚在一起，为了研究绘画这个课题。我只不过把自己的一些体会与他们分享罢了”。
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06.12.2014 01:55