王苑文、汪澄：“书画伉俪”刚柔相济的画意人生

　　王苑文作品

　　汪澄作品

　　王苑文，广东梅州人。中国画马艺术研究会会员，中国美术家协会湖南分会会员，中国书法家协会湖南分会会员，湖湘名人书画馆馆员，杜甫江阁书画研究院特聘画师，《书画精粹》杂志副主编。潜心研究画马，其大泼墨奔马，笔墨洗练，痛快淋漓，气势磅礴，体现了昂扬奋进的龙马精神。其作品早在1964年、1972年、1975年、1979年就参加全军、全国美展，曾赴台、日、韩、加等国办作品展。

　　汪澄，武汉人。湖湘名人书画馆馆员，湖南省老年书画家协会研究员，杜甫江阁书画研究院特聘画师。数十年来专攻仕女画创作，所画人物婀娜多姿，娇媚动人，深受广大群众和收藏家喜爱，作品多次参加全国、省市的展览并获奖，曾赴日、韩、加等国办作品展。

　　为民网长沙2月5日讯(记者 李超 罗莎)“因画而起，以画为‘媒’”，他们的相识在湖南美术界成了一段佳话。相濡以沫几十年，他们在生活中相互扶持，在艺术创作中相互切磋，他们就是伉俪艺术家王苑文、汪澄。

　　近日，为民网艺术频道《艺术之子》栏目采访了伉俪艺术家王苑文、汪澄。两位艺术大家，虽已年近古稀，却始终散发着青春的活力，而不乏经岁月历练的大气深沉。整个采访下来就像是放了一部电影，两位艺术家用丰富的人生阅历讲述了他们不一样的艺术人生。

　　 “夜阑卧听风吹雨，天马冰河入梦来”——马的精神激发画马热情

　　为民网：王老师，我知道您以画马著称。您当初为何钟情于画马？

　　王苑文：我画马算比较晚的，算是半路出家吧。我之所以钟情画马是热爱马的精神。马是人类的挚友，尤其对我这种当过兵的人来说，更有体会。比如讲，马在枪林弹雨下，它毫不畏惧，跟战士们英勇奋战，当骑兵倒下了，负了伤，它一直在你跟前，甚至跪下来让你上去，这种精神是非常感人的。

　　在我的心目中，马既是英雄的象征，又是速度和力量的代表。自古以来马被称作是地上的“龙”，故常将“龙马”并称，龙马精神也代表了炎黄子孙攻坚克难的一面。所以我爱马，也爱画马，实际上就是爱马的这种昂扬向上、自强不息的精神。

　　为民网：古人画马，各有千秋。比如，曹霸画马，以势夺人，所画之马，极富野情野趣。韩干画马，以形为上，膘肥浑厚，有雍容富贵之态。那您笔下的马风格是怎样的？有何寓意？

　　王苑文：古人的技法，我们后辈很难超越，只能说我们有自己的风格。我画马主要是继承徐悲鸿先生画马的一些技法，用中国画的线条和笔墨，再融进西画的光、影、素描，以及体面关系和透视，来体现马的强健和奔腾的姿态。

　　不过我画马跟徐悲鸿先生画马有些区别，我的线条追求更加奔放，笔墨更加随意。我在画马的时候，就用夸张的手法，马鬃和尾巴都是夸张的，实际上马鬃没有这么长，我画的特别飘逸，同时一笔就画出来，有浓有淡，不是一根根的去描。

　　徐悲鸿先生他画的马是激励我们中华民族团结起来抗击日本侵略者，体现他的忧国忧民、爱国精神。而我画的马体现的马的奔放，实际上也是体现我们中华民族正在飞速发展，13亿人民在中国共产党的领导下，共圆中国梦，共同见证伟大东方大国的崛起。

　　为民网：您经历了部队的洗礼，您的部队生涯对您今天的书画创作有什么影响？

　　王苑文：我是1961年到的部队，那时训练量很大，很辛苦。说来也奇怪，那时候我画画的劲特别大，训练完，就拿起画笔，乐此不疲。部队的生活充实而丰富，这为我提供了许多素材，我在部队也创作一批体现部队生活的作品，在全军画展上获过奖。

　　部队生活对我艺术创作有很大影响，军人雷厉风行，奔放、洒脱。我的画里面，尤其是以“马”为主题的画里面，都能一一体现，不拖泥带水，笔画很干净很利索，这跟部队生活有很大的关系。

　　为民网：您参与创办的《书画精粹》这本杂志，在湖南反响很大。听说您为了杂志，放弃了行政的路，您当时是怎么想的？

　　王苑文：我原来在省委老干部局办公室副主任，当时《老年人》杂志社正好需要一个处级干部去，所以我自己要求到《老年人》杂志社去。现在好像有些人就不理解了，当个行政干部好好的，为什么到哪里去？实际上到杂志社以后，我认为这个选择是对的。因为我喜欢画画，我到那边去可以更好地发挥我的作用，何乐而不为呢。

　　到了杂志社以后，我也提高了我的书法、画画水平。我做为杂志社副主编，需要审查投稿作品，我需要不断地提高自己的修养，不断地充电，所以才有今天的书画水平。现在我们在《老年人》杂志的基础上创办的这个刊物叫做《书画精粹》，有着广大老年人、青年人读者。《书画精粹》是湖南省发行量最大的书画类的专业刊物，既有学书法方面的知识，又有教画画、写字的技法的东西，还会定期登些老同志的作品供大家交流。

　　 “汪然深情仪画苑，澄而惬怀习书文”——以画为桥共发展

　　为民网：“倾城倾国貌，端庄华丽风”、“回眸一笑百媚生”这些是古人对仕女的写照。在大唐时期，仕女图盛极一时。汪澄老师就是现代仕女图画家的一个代表。汪老师，您是如何跟“仕女画”结下缘的？

　　汪澄：绘画是我一生的爱好，特别是仕女画。

　　初中和高中是在武汉市寄宿女子中学就读，那里有一千多名妙龄女学生，是我画仕女取之不尽的素材。

　　改革开放后，是我专攻中国仕女画的20年。一方面因为我国仕女画艺术空前繁荣的氛围，增强了我画仕女画的激情。另一方面是经过长期的绘画实践和专业进修，人物画的基础较为扎实。再就是退休后时间充裕，在书画协会多年的工作得到了老职业书画家的指点，我的仕女图更是精益求精。

　　为民网：您和王苑文老师画风一刚一柔，正好体现了太极八卦文化的和谐内在。那在现实生活中，您是如何促进彼此创作发展的？

　　汪澄：说起我的家庭，也充满着“画意”。先生王苑文酷爱美术，书法写得不错，文章亦流畅。是“以画为桥”让我俩走进了婚姻殿堂。我们的话题总是离不开古今中外的绘画艺术，共同的爱好让我们家其乐融融。

　　我俩退休后，专注于对绘画的探索与追求，在外我们经常一起参加各类书画组织活动，在家则一起画画创作，互助切磋。老伴书法功底比我好，常为我的作品题诗落款。当画出满意的作品或者在技法上有所提高时，往往是他的高兴胜过我自己。老伴用我俩的名字作了一幅对联：“汪然深情仪画苑，澄而惬怀习书文”，让我非常感动。

　　为民网：习总书记在中央文艺座谈会提出“艺术创作要贴近群众”、“要弘扬正能量”，两位老师谈谈对这句话的体会？今后创作方向是怎样的？

　　王苑文：过去，毛主席在延安文艺座谈会指出了文艺的服务对象和前进方向。现在，习近平总书记在中央文艺座谈会上强调了这个服务对象和前进方向。明确了艺术是为人民服务，艺术的前进方向就是弘扬正能量，这是个伟大的进步。

　　作为一位艺术家，我感触颇深。我认为艺术创作就是必须和社会、人民接轨，要接地气，弘扬正能量，把好的、传统的东西传递下去，影响更多的人。

　　我今后创作还是会以“马”为主题，因为正在发展的中华民族就像飞速奔跑的马一样昂扬向上、自强不息，我要用手中的画笔来弘扬正能量，唱响主旋律，见证中华民族的腾飞。

　　汪澄：现代仕女画也像许多国粹艺术一样，具有深厚的人文意义。在历史进程中，许多女性早已深入人心，比如穆桂英、樊梨花、文成公主、蔡文姬等，这些女性将是我今后仕女图创作的一个重点。另外，我想把仕女图与古典诗词有机结合起来，达到画中有诗、诗中有画的境界，要创作出更多、更好的作品来服务人民。

　　我画仕女图的意义就是传递美，给人们一种美的享受，在日趋烦躁和喧嚣的今天，希望这种简单、直接的美能给人们紧张的神经一些调谐。