23年沉浮，琴岛重回中山路
1998年，琴岛搬至长沙市青少年宫。
青少年宫时期的琴岛大歌厅内，座无虚席。
奇志大兵在琴岛的表演。
2007年，琴岛搬至贺龙体育馆。
2016年9月28日，琴岛在中山亭重新开业。图片由受访者提供
星辰在线全媒体记者 李林
几经搬迁，琴岛最终还是回到了中山路。
23年前，琴岛在三胞大厦开业，并迅速在当时长沙100多家歌厅中脱颖而出，此后数年，其引领长沙歌厅，甚至全国歌厅的风潮。
本土相声曾在此逗乐无数观众，港台流行音乐也曾在此被人传唱，奇志大兵曾从这里出发，走向全国的大舞台……
人们用“琴岛现象”定义它的成功，并不远千里前来“取经”。
时代变迁，娱乐方式纷繁多样，曾红极一时的歌厅文化渐显没落。23年后的今天，琴岛搬离3000多人的大剧场，重拾“小而精”的剧场表演，并与“陌陌”共同打造网络直播平台，试图找回流失的年轻人。
开业一年，迅速走红
尘埃飞扬，机器声时而响起，陈勇芝戴着蓝色口罩，坐在从观众席搬来的红色椅子上，监督着琴岛装修现场。
23年前，在距此五六百米的三胞大厦里，陈勇芝也是如此。
那时候的她，年轻而有朝气。那时候的长沙歌厅，每晚灯火辉煌，仿佛永远不会谢幕。
1993年，刚从艺术学校毕业的陈勇芝，开始在歌厅跑场，期间认识了其现在的丈夫余德华。几个月后，两人在三胞大厦创办了琴岛演艺。
彼时，长沙歌厅方兴未艾。陈勇芝还记得，当时的长沙，还没有网吧、酒吧等娱乐场所，“大哥大”也只限通话，大家吃饱喝足后，就喜欢往歌厅跑，全长沙有一百多家歌厅。
这些歌厅的节目质量参差不齐，一些甚至粗制滥造。陈勇芝知道，必须有专业的水准，才能从众多歌厅中脱颖而出。于是，她从歌舞团、杂技团请来专业演员，并邀请当时长沙歌舞剧院的大佬向策平做艺术总监。
尽管如此，刚成立的琴岛，名不见经传，生意冷清。陈勇芝两口子坐上大卡车，举起琴岛的牌子，拿着高音喇叭，沿着五一路大声宣传。
慢慢地，凭借着专业出身和跑场的经验，陈勇芝将琴岛的节目做出了知名度，也赢得了一大批顾客。
一年后，琴岛即成为当时最热闹的歌厅之一。晚上9点开演的节目，很多人6点多就过来排队，买票的队伍排得很长，甚至出现了一票难求的局面，不少人需要从票贩子手中买高价票。
那时候，花鼓戏、杂技、本土音乐仍受大众喜好，港台音乐也迅速在内地流行。“像乡里妹子进城、潇洒走一回，那时候都很火。”陈勇芝说完，哼出《潇洒走一回》的调子。
当时的歌厅普遍较小，只能容纳两三百人，舞台也只有“巴掌大”。人们在琴岛里面狂欢，常常挤得水泄不通，“上厕所都是人挤人”。
“琴岛现象”，广为流传
这样的热闹自有理由。事实上，当时在琴岛表演的人，后来不少红遍了大江南北。
比如奇志大兵。
“那时大兵初出茅庐，还没啥名气。”陈勇芝回忆，抱着试试的心态，节目组让大兵上台，没想到他的表演、“包袱”都不错，点子也新，很快赢得观众的喜欢。
“大家就是来找乐子的，不需要太多文化意义、人生价值观等东西。”这是当时琴岛的理念。
陈勇芝告诉星辰在线记者，当时好演员各个歌厅都抢着要，演员们每天至少跑四五个场子，每个场子的表演时间在15分钟左右，而跑一个场子，可以拿到500元左右，这在当时是一笔不菲的收入。
因节目火爆，“琴岛现象”在歌厅行业广为流传，其运营模式辐射全国。不少同行前来学习，其中就有赵本山。
陈勇芝还记得，在创办刘老根大舞台之前，赵本山曾来琴岛观看过节目，并去了当时琴岛的主持人欧阳胖胖家中，试图挖走欧阳胖胖，但没有成功。
“当时湖南卫视经常来我们这挖节目。”很快，奇志大兵被请上了湖南卫视，便迅速在湖南省内走红，后又走上春晚的舞台，从此红遍大江南北。
走红后的奇志大兵，慢慢消失在琴岛的舞台上。但这并没有影响琴岛的生意，不管是长沙本地人，还是外地的游客，似乎对于歌厅的热情一直不断。
1998年，琴岛搬至青少年宫。2007年，琴岛又搬至贺龙体育馆。场地越换越大，在贺龙体育馆，琴岛已经能够容纳3000观众，在当时全国的民间歌厅中，这几乎是最大的规模。
2011年8月，琴岛吸引创投基金7000万入股，并提出3年上市的计划。随后，琴岛尝试跨区域发展，先后斥巨资打造武汉琴岛和南昌琴岛歌厅……辉煌的那些年，琴岛曾万众瞩目。
观众流失，盈利锐减
然而，时代的车轮滚滚而过，辉煌渐渐不在。
不难发现，鼎盛时期的一百多家长沙歌厅，大多已经消失，目前只剩下琴岛、田汉和港岛三家。而这仅存的三家，经营状况也令人堪忧，三家共约6000个座位，上座率却不到五成。
以琴岛为例，2009年至2012年，其3000座位的上座率一直高达90%，日营业收入二三十万，年盈利800万。而到了2013年，年盈利则锐减至400万，2015年甚至出现了亏损。
其中的原因，有人称和大环境客观原因有关，但这种断崖式的下滑，也凸显出长沙歌厅的诸多问题。
“看过一次就没兴趣看第二次了。”星辰在线记者采访多位在长沙工作的年轻人，他们表示，不论是琴岛还是田汉、港岛，节目都没有太大吸引力，更何况这些剧院大多一两个月才换一次节目，实在没有新意。
星辰在线记者了解到，目前在剧场看节目的，大多数是35岁以上的中年人，且以外地游客居多。
事实上，年轻人普遍不爱传统歌舞，打着本土搞笑相声旗帜的节目，笑点也早已寡淡。线下，有网吧、酒吧、KTV等场所，线上，有众多网络游戏、花样百出的直播平台、微博微信等等，对于年轻人来说，有太多的娱乐方式，可以替代剧院。
这样的窘境，是长沙歌厅，乃至全国歌厅都必须面对的。如果说曾经的琴岛所创造的规模、影响力，代表了中国民间歌厅的最高水平，那么，如今琴岛的艰难觅路，则在一定程度上，反应了中国歌厅行业的现状，以及新生代娱乐方式的转变。
行业前景真的暗淡了吗?陈勇芝却不这么认为。
“古今中外，剧场一直存在。”她坚信，剧场有其他娱乐方式无法取代的特性，比如它的视觉效果、音频效果、现场互动等等。现在只是行业重新洗牌的时刻，那些创新的节目、有含金量的品牌，经过市场洗礼后，仍会被留存下来。
不过，对于琴岛来说，似乎祸不单行。2015年1月，国家体育总局要求，体育场馆应当坚持公益属性和体育服务功能。10月，湖南省体育局要求琴岛从贺龙体育馆搬离，“退商还体”。
琴岛再一次面临搬迁的窘境。
重新出发，试水直播
危机重重下，陈勇芝正努力寻求转变。
9月28日，休业近一个月后，琴岛在中山亭附近的红色大剧院重新开业，新的剧院能容纳800人左右。
“是有点小，但这样观众也离舞台更近了。”陈勇芝表示，市场在深耕细分，小剧场若能够做到“精”，也能吸引一批观众。
为此，陈勇芝从北京请来专业的音乐、舞美等人员，为琴岛精心打造了一台节目。新的非遗舞台剧《盛世铜官》上演，此前，琴岛已打造《黑茶印象》和《绣色添湘》两部体现湖湘文化的大型舞台剧。
坚守湖湘传统文化的阵地，或许是剧场的一个发展方向，毕竟外地游客已成为主要观众。同时，要留住年轻人，试水网络直播，也许是不错的选择。
“既然年轻人爱宅在家中看节目，那我们就提供这样的平台。”去年年底，琴岛与“陌陌”牵手，尝试进军网络直播领域。与全民直播不同，琴岛走的是演员直播的路线，与全国各地的剧院合作，签约艺人直播。
目前，琴岛已经签约了200多位艺人。今年上半年，琴岛在网络直播方面的利润直线上升。
面对萧条业绩，同城另两家剧场也走上转型之路。田汉大剧院与旅游网站、旅行社等众多机构合作，拓宽售票渠道，并试图联合其多个演出基地，实现跨地域的连锁。港岛方面，则推出“歌厅+酒吧”的模式，降低门票售价，增加场内消费。
谁的转型更成功，现在还不好说。若干年后，谁历经了市场的洗礼，重新引领长沙剧场的风潮，我们不得而知。
陈勇芝告诉星辰在线记者，她筹划在浏阳河边建一座直播大厦，像电视台一样直播剧场节目。
那么，既然网络直播火热，为何还要在中山亭重开剧场?
“明星会有粉丝见面会，网友聊久了也会想见面。”陈勇芝相信，手机直播取代不了舞台演出，终究会有一些人，在网络直播的大潮中，选择来到歌厅，就像当年琴岛辉煌时一样，大家拥挤在一起，度过一个个躁动的夜晚。
