师傅李谷一寻徒传花鼓 称花鼓戏不能进博物馆(图)
1月28日，湖南省花鼓戏剧院，李谷一教学员们走位。图/记者陈韵骄
(原标题：师傅李谷一寻徒传花鼓)
仍是一口利落的长沙话，声音干脆，伶俐。年逾七旬，过膝羽绒服里面穿戴着大红针织衣和大红围巾。出现在湖南省花鼓戏院三楼排练厅的，还是那个熟悉的李谷一。
这次，她是为花鼓戏寻徒而来，因为“不想让花鼓戏进博物馆”。
从花鼓戏剧院走出，到民歌舞台扬名，数十年里，她曾是花鼓戏队伍里的“转型者”，而今是“回归者”。2015年底，她成为花鼓戏的省级非遗传承人。她想做一件事，把火种传递下去。
艺术家李谷一，这次是师傅李谷一。
寻徒记
“港话咯!像我这样，把你声音唱出来”
1月28日的收徒现场，来了18名花鼓戏演员，有艺术院校的学生，也有各地区的花鼓戏院演员，都是二十来岁的年纪。
面对着李谷一、龚谷音、李小嘉、刘赵黔等资深花鼓剧团前辈以及多家媒体的围观，这批学生有些紧张。李谷一则完全没受外界影响，很认真地在听每一个人演唱，还不停用笔在写些东西。记者随后拿起其记录单发现，对于选手的特点和缺点她都有记录，如“1号尾音有点抖，8号身段不错，这个伢子唱腔有特点”。
遇到发挥不错的，她会跟着摇头晃脑。有姑娘穿着大棉衣进来，还没开唱她立马下指示，“不行，唱歌要把棉衣脱掉，不然声音上不来。”
一个姑娘声音太小，李谷一有点着急，在说了几遍无效后，她突然把手中纸笔一丢，声音抬高八度，“港话咯!像我这样，把你声音唱出来。”然后一遍遍抬高声调，让学生跟着喊出来。在她的带领下，小姑娘终于把声腔打开，喊了出来。她立马笑了，“对的撒，我们唱花鼓戏的，首先声音一定要够。”旁边一位工作人员说自己差点被吓到，“还以为她生气了嘞，没想到下一秒又笑了。”
一个女生进来说要唱民歌，李谷一马上甩了甩手，很干脆地拒绝了，“我这次是为了花鼓戏而来的，唱歌就算了，下次再说。”
表演现场，《洗菜心》的唱段“点播率”最高，李谷一也临时来了个特训，针对一句“我滴哥哥哟”，和大家反复讨论，抠细节。“这个‘哥哥’一定要连着唱，要唱出那种少女气息，是十几岁的少女们唱的，要很嗲。”说完，她嗲嗲地唱了一句，歪头做出少女状，“未必你们这群年轻妹子还比不上我啊，千万莫唱得跟堂客们一样滴。”话音未落，全场包括几位前辈都大笑起来。
按计划，她将从18名演员里选几位收徒，然后带着徒弟到29号晚录制的2016“百花争春”湖南戏曲晚会上一起演出。但在现场，她没有直接公布最终结果，而是跟节目组协调，希望让年轻人都上晚会。“我希望大家都上舞台，哪怕是群众演员，也要上台去。我们花鼓戏就是要有戏唱，有舞台演。”
说完，她还策起了演员们，“明天就穿你们平时的衣服上，不要穿戏装。”然后指了指几个穿黑衣服的妹子，“乌漆墨黑的衣服就算了啊，我们要穿得漂漂亮亮的。”
花鼓戏演员去唱歌，谁来传承花鼓戏?
“徒弟们”演出结束后，李谷一又和演员们唠嗑，聊起了自己和花鼓戏的故事，希望大家“学我花鼓戏的这一半，我离开花鼓戏去唱歌这段就莫学了”。
虽然逗笑了演员们，但李谷一语气却很沉重，她说现在确实有很多花鼓戏演员去唱歌，“很多今天都有所成就了，我也晓得，但有花鼓戏才成就了这些演员，包括我在内，可花鼓戏的传承靠谁呢?所以要把这个火种传递下去，靠的就是你们这些专业演员，你们如果不努力不奋斗，花鼓戏的传承就后继无人。”
她建议演员们以后能用普通话唱花鼓戏，“金钟奖、青歌赛都有在唱戏曲，但你们注意一些歌唱演员在唱戏曲片段的时候，他们的吐词，是所有人都能听得懂的。所以大家演出时尽量用普通话，让大家听得懂才能够接受，才能够传下去。”说完，她举了《洗菜心》为例，“像那句‘奴’在绣房绣花，我们唱的时候，就是‘楼’，别个外省人听不懂，就会觉得莫名其妙。”
她也认为，有些唱词应与时俱进，比如《洗菜心》的“奴”，在过去是对女性的一种贬低，但现在时代不同了，唱的时候就要改，改成“我”，“我在绣房绣花”或者“小妹子在绣房绣花”都会比较好。
在她看来，花鼓戏的最大特色是接地气，“永远跟着时代走，所以才受到大家的喜爱。”因此，花鼓戏也得不停革新，“对花鼓戏的创作，我们一定要多研究，因为你们怎么唱，全国人民就会跟着怎么唱。怎么样让全国人民能听得懂又保留我们的特点，这是个很难的事情。”
传承者
花鼓戏得盘活了，别进博物馆
现在谈到李谷一，大家会记得《乡恋》、《浏阳河》等诸多经典民歌及每年春晚上的《难忘今宵》。50年前，湖南观众记得的是《补锅》里的兰英妹子和《刘海砍樵》里的刘大姐。
“从 1961年开始进入花鼓戏剧院到现在，我从没离开花鼓戏，我的歌唱我的表演里都离不开花鼓戏的因素。”虽然现在是公认的民歌艺术家，李谷一仍心心念念着花鼓戏的舞台，她唱的《浏阳河》就是来源于花鼓戏的唱段，1984年她将《刘海砍樵》带上了央视春晚，从此全国人民都能来上一段“刘海哥”，“这一点我很自豪，那就是我把花鼓戏唱段带到了全国各地。”
之所以这次坚持只收花鼓戏徒弟，李谷一说她看到过一组数据，“2008年文化部做过统计，当时国家有328种戏曲，现在统计只剩下200多种了，就这几年损失相当多。”她觉得触目惊心。“花鼓戏的传承，靠我们这些传承人不够，要靠政府、全社会、媒体来让大家知道花鼓戏，也要靠新一代来接班。所以我们要把花鼓戏盘活，让它永远保持在舞台上，别跟着进了博物馆。”
虽然正式收花鼓戏徒弟是第一次，李谷一透露，之前自己传授声乐课，花鼓戏也是“必修课”，“在教他们唱歌的时候，我也会教他们唱花鼓戏。《刘海砍樵》啊、《洗菜心》啊、《补锅》啊。所以我的学生不管是南方的还是北方的，基本上都能唱花鼓戏。”
对于这次选拔出来的徒弟，李谷一说，在培养上她能做的就是发挥余热，“把我们积累的经验、想法传给你们，我们只能做到这一点。”
她透露，新春过后将回来给大家上课。
说完，她望向那18个孩子，“你们都要给我记着啊，一日为师终身为师，各个都是我的学生。”(潇湘晨报 记者 沈参)