文艺要走“群众路线”

　　不久前，中央印发《关于繁荣发展社会主义文艺的意见》，明确提出文艺要坚持以人民为中心的创作导向。这既鲜明了当下中国文艺的时代特征，又清晰了今后文艺发展的道路和方向——我们必须坚持以人民为中心的发展思路，把增进人民福祉，促进人的全面发展作为艺术发展的出发点和落脚点。

　　文艺是民族精神的火炬，是时代前进的号角。文艺工作的地位和性质，决定了文艺创作第一位应关注的就是导向问题。能不能坚持正确的创作导向是文艺能不能代表民族风貌、能不能引领时代风气的根本因素。以人民为中心的创作导向，本质上体现了文艺工作的“群众路线”。群众路线不但是党的生命线，同时也应是党领导下文艺工作的生命线。历史和实践都已证明：文艺创作也要坚持“从群众中来、到群众中去”的原则，这“一来”、“一去”就生动地体现了文艺创作生产的辨证法。

　　坚持文艺“从群众中来”，首先要坚持作品从群众中来。“问渠那得清如许，为有源头活水来”。文艺的源头活水，正是热火朝天的生活。那么是谁创造了生活呢?正是广大人民群众。毛主席说：“人民，只有人民，才是创造世界历史的动力。”文艺创作的根本任务，恰恰是要反映人民群众创造历史的伟大历程，所以文艺创作必须着眼于人民群众、关注于人民群众，要在作品中自觉地将群众的创新精神和面貌作为表现主体，在群众的生产生活中发现美、创造美，用文艺的表现手法，革故鼎新、烛照心灵。从这几年文艺创作实践来看，只有那些关注群众生产生活、聚焦时代发展变迁的作品，如获得茅盾文学奖的《秦腔》、《一句顶一万句》等，才会有沉甸甸的厚重感;相反，那些纯粹个人体验式的、意识流的作品，最终都成了轻飘飘的一阵风，留不下任何痕迹。真正的文艺家必须有群众观点，才能创作出划时代、大情怀的传世名作，而这也恰恰是当前文艺工作克服有数量缺质量、有“高原”缺“高峰”的关键。

　　作品从群众中来，必然要求作家“到群众中去”。既然文艺作品的表现主体是人民群众，这就要求作家、艺术家们必须深入生活、扎根群众，了解群众、熟悉群众。毛主席说过：“我们的文艺工作者需要做自己的文艺工作，但是这个了解人、熟悉人的工作却是第一位的工作。”艺术家们仅有“如椽大笔”是不够的，还要对写作对象有深入地了解，才能“英雄有用武之地”。著名画家罗中立在回忆创作油画《父亲》时讲到，他曾经吃住在“父亲”的原型邓开选老人家里，白天和老人在一个锅里吃饭，晚上和老人挤在一个炕上睡觉，在对农村和农民生活有了深刻的理解、产生了深厚的感情后，他画出了这幅震惊中外画坛的作品。可以说，假如没有生活的体验，罗中立很难创作这样一幅“向劳动者致敬”的传世名作。反观现在某些“艺术家”，只会闭门造车，创造出的艺术形象，或抽象怪诞，只疑昼寝未晓;或出乖露丑，堪堪不忍入目。这样的艺术，不但不能给人以心灵的享受，反而传递出颓废、惊异甚至恐惧之感，如此就失去了文艺的初衷、有悖文艺的根本了。

　　人民需要文艺，文艺需要人民。无论是“从群众中来”，还是“到群众中去”，一个中心环节就是要把握和满足群众的需要，这是文艺的根本价值。作品从群众中来，就是要深刻反映、尽量满足人民群众的需要;作家到群众中去，也是为了更加深入地了解人民群众的需要。当然，满足群众需要，决不能庸俗地理解为简单迎合甚至“媚俗”。要把服务群众、满足需求和引领群众、提升品味结合起来，加强引导、克服浮躁，讲层次、求格调，坚决抵制趋利媚俗之风，这才是真正的文艺“群众路线”。只有走好这样的“群众路线”，文艺才能更好地书写时代风采、呈现中国故事，才能推出更多无愧于时代、无愧于人民的精品力作。只有走“群众路线”，才能充分调动人民群众的积极性、主动性和创造性。